domingo, 26 de noviembre de 2017

"Pato" Blas de Otero

Resultado de imagen de patoQuién fuera pato
para nadar, nadar por todo el mundo,
pato para viajar sin pasaporte
y repasar, pasar, pasar fronteras,
como quien pasa el rato.
Pato.
Patito vagabundo.
Plata del norte.
Oro del sur. Patito danzaderas.
Permitidme, Dios mío, que sea pato
¿Para qué tanto lío,
tanto papel,
ni tanta pamplina?
Pato.
Mira, como aquél
que va por el río
tocando la bocina...
                                          Blas de Otero (1916-1979)

Poesía de Emily Dickinson



sábado, 25 de noviembre de 2017

Poesía actual


Comentario de texto de un fragmento del "Libro de buen amor" . 3 Ejemplos

EJEMPLO 1

Cómo murió Trotaconventos 

¡Ay muerte! ¡Muerta seas, bien muerta y malandante! 
¡Matásteme a mi vieja! ¡Matárasme a mí antes! 
Enemiga del mundo, no tienes semejante: 
de tu memoria amarga nadie hay que no se espante. 4 

Al que hieres tú, Muerte, nadie lo salvará, 
humilde, bueno, malo, noble, no escapará; 
a todos te los llevas, diferencia no habrá, 
tanto el Rey como el Papa ni chica nuez valdrá; 8

no respetas parientes, señorío, amistad; 
con todo el mundo tienes continua enemistad, 
no existe en ti el amor, clemencia, ni piedad, 
sino dolor, tristeza, mucha pena y crueldad. 12

Jamás nadie de ti se ha podido esconder 
y ninguno ha podido contigo contender, 
la tu venida triste no se puede entender; 
cuando llegas, no quieres a ninguno atender. 16

Dejas el cuerpo yerto a gusanos en huesa, 
el alma la separas del cuerpo con gran priesa, 
no está el hombre seguro de tu carrera aviesa, 
de hablar sobre ti, muerte, espanto me atraviesa; 20

eres de tal manera del mundo aborrecida 
que, por bien que lo quieran al hombre, aquí, en la vida, 
al punto que tú llegas con tu mala venida, 
todos huyen de él luego, como de res podrida; 24

aquellos que gustaban en vida su compaña 
aborrécenlo muerto, como a una cosa extraña, 
sus parientes y amigos, todos le tienen saña, 
todos huyen de él, como si fuese araña; 28

señores, no queráis ser amigos del cuervo: 
temed sus amenazas y no cumpláis su ruego. 
El bien que hacer pudiereis hacedlo luego, luego, 
que moriréis mañana, pues la vida es un juego. 32

Juan Ruiz: Libro de buen amor 

(Versión modernizada de Nicasio Salvador Miguel)     (Fuente: 
http://alhablaprofe.blogspot.com.es)


TEMA
El tema del texto es el desprecio a la muerte por su poder destructivo sin tener en cuenta nada, la muerte como igualadora de todo el mundo.

ORGANIZACIÓN
El fragmento puede estructurarse en tres partes:
1. Los dos primeros versos, en los que el poeta, a través de una apóstrofe con la que se dirige a la muerte, relaciona esta con la ausencia de la Trotaconventos, a la que llama de una manera cariñosa “mi vieja”.
2. Del verso 3 al 28 reflexión sobre el poder de la muerte y sus efectos. Podemos dividirla a su vez en dos partes:
a) Poder igualatorio de la muerte: se lleva igual a ricos que a pobres, nobles y humildes. Nadie escapa a su poder.
b) Poder destructivo de la muerte. Efectos que causa en el muerto (cuerpo yerto, lleno de gusanos, separa el alma del cuerpo) y en quienes lo rodean: el mundo la aborrece y huye de las personas muertas, aunque sean queridas.
3. Los cuatro últimos versos: nos aconseja temer a la muerte y a poner nuestra vida en orden, porque la muerte llegará pronto.


 Comentario de texto:
a) Localización
b) Razona a qué género y subgénero pertenece.
c) Análisis métrico: medida, rima, tipo de rima. ¿Cómo se llama esta estrofa?
d) Recursos literarios que aparecen en el fragmento.

a) Este fragmento está extraído de El libro de Buen Amor, escrito por Juan Ruiz, Arcipreste de Hita, obra larga y compleja que incluye pequeños relatos en verso (cuaderna vía principalmente), textos en prosa, composiciones líricas, parodias, etc., y cuyo hilo conductor lo constituye la autobiografía ficticia del autor, que recurre a la ironía para unir didactismo y humor. Está compuesto en el s. XIV y pertenece al Mester de Clerecía.

b) A pesar del carácter narrativo de toda la obra, en este fragmento Juan Ruiz expresa un sentimiento de dolor por la muerte de un ser querido (Trotaconventos), de angustia y miedo por la fugacidad de la vida. Por lo tanto, al expresar sentimientos, pertenece al género lírico y se trata de una elegía o planto, nombre con el que se conocía en el siglo XIV este subgénero lírico.

Se da una visión de la muerte como igualadora entre ricos y pobres a la hora de morir, que detrás de ella solo queda espanto y todos le tienen miedo, en definitiva ve la muerte como algo negativo y en ningún momento nombra la felicidad que la mentalidad medieval creía que existía detrás de la muerte, es decir se empieza a dudar de la vida después de la muerte.
Esta visión de la vida y de la muerte no son propias de la mentalidad medieval y menos del clero.

c) Está formado por ocho estrofas con una idéntica estructura métrica:
14 A/14 A/ 14 A/ 14 A
Es decir, son versos alejandrinos monorrimos, con rima consonante. Los versos tienen una cesura central, es decir están formados por dos hemistiquios de 7 sílabas cada uno. Se trata de una estrofa denominada cuaderna vía o tetrástrofo monorrimo.


d) En este poema podemos encontrar algunos ejemplos de recursos estilísticos como los siguientes:
Personificación continua de la muerte: Jamás nadie de ti se ha podido esconder, / cuando llegas, no quieres a ninguno atender, /no respetas parientes, señorío, amistad, con todo el mundo tienes continua enemistad…

Anáfora: no, no, no , en los versos 9,11 y 19, haciendo hincapié en el carácter negativo de la muerte
Enumeraciones: humilde, bueno, malo, noble, no escapará, /no respetas parientes, señorío, amistad,/ no existe en ti el amor, clemencia, ni piedad, sino dolor, tristeza, mucha pena y crueldad. 
Las enumeraciones traen asociada la asíndeton: ausencia de conjunciones como nexos. En las estrofas 1, 2 y 3 principalmente. 
Antítesis: Haces al que es muy rico yacer en gran pobreza, no existe en ti el amor, sino dolor…/ bueno, malo, / del mundo aborrecida …que, por bien que lo quieran, etc.
Metáforas: Enemiga del mundo,/ pues la vida es un juego, El cuervo (la muerte)
Comparaciones: todos huyen de él luego, como de res podrida,/ todos huyen de él, como si fuese araña, / aborrécenlo muerto, como a una cosa extraña. 
Hipérbaton: Jamás nadie de ti se ha podido esconder, (jamás nadie se ha podido esconder de ti) / no está el hombre seguro de tu carrera aviesa, (el hombre no está seguro de tu…) / la tu venida triste no se puede entender (no se puede entender la tu venida triste)


e) Comentario crítico
Personalmente o desde mi punto de vista o en relación al tema y al tratamiento que el autor le da en este texto… todas estas fórmulas servirían para introducir la parte más personal y subjetiva del comentario, aquella en la que tenéis que demostrar vuestra madurez. Está claro que debéis hablar de la concepción que tenéis vosotros y la sociedad actual de la muerte, de cómo ese concepto quizás se haya ido dejando de lado porque no interesa pensar en él, o de cómo se ha banalizado a través de fiestas como Halloween y demás. En fin, que cada uno aporte lo que crea, eso sí de una manera clara, concisa, razonada y bien redactada

EJEMPLO 2 (clic)

EJEMPLO 3 (clic)

Para conocer mejor "El libro de buen amor"

Reportaje El País :  Clérigo devoto busca hembra placentera

(De imprescindible lectura para entender la ambigüedad de la obra)


Consejos para un galán: exemplo del pintor Pitas Payas

Versión musical por Paco Ibáñez:


Opción para valientes: versión original de "El libro de buen amor"
Opción para cobardes:  versión infantil de "El libro de buen amor"

Comentario fragmento del "Cantar de Mio Cid"

Como os he dicho en clase, el examen final del trimestre se divide en dos partes: un día haremos un comentario de un texto literario y otro contestaréis a las preguntas de teoría. El texto estará en castellano actual. El comentario que os propongo a continuación es un fragmento del Cantar de Mio Cid. 
COMENTARIO DE UN TEXTO MEDIEVAL: CANTAR DE MIO CID
Lo invitarían con agrado, pero ninguno lo osaba
el rey don Alfonso tenía muy gran saña;                                        
antes de la noche entró en Burgos su carta,
en gran recaudo y debidamente sellada:                                   
que a mío Cid Ruy Díaz, que no le diese nadie posada,
y aquel que se la diese supiese, por su palabra,
que perdería sus bienes, más los ojos de la cara,
y aun además los cuerpos y las almas.
Gran pesar tenían las gentes cristianas:
se esconden de mío Cid, no osan decirle nada.
El Campeador se encaminó a su posada;
cuando llegó a la puerta la encontró bien cerrada,
por miedo del rey Alfonso así la prepararan:
que si no la quebrantase a la fuerza, no se la abriesen por nada.
Los de mío Cid con altas voces llaman,
los de dentro no les querían replicar palabra.
Aguijó mío Cid, a la puerta se acercaba,
sacó el pie del estribo, un fuerte golpe le daba;
no se abre la puerta, que estaba bien cerrada.
Una niña de nueve años ante su vista estaba:
“Ya Campeador, en buena hora te ceñiste la espada.
El rey lo ha vedado, de él entró anoche su carta,
en gran recaudo y debidamente sellada:
que no os osaríamos abrir ni acoger por nada,
si no perderíamos nuestros bienes y las casas,
y además los ojos de las caras.
Cid, con nuestro mal, no vais a ganar nada;
mas el Creador os valga con todas sus virtudes santas”.
Esto la niña dijo y se volvió a su casa.
Ya lo ve el Cid que del rey no tenía gracia.
 
 

Comentario:

A/ TEMA : El fragmento recrea/narra el momento en el que el Cid llega a Burgos de camino al destierro y la reacción de los habitantes de la ciudad.
B/ RESUMEN
Los habitantes de Burgos, ante la llegada del Cid y sus soldados, se esconden en sus casas temerosos de la orden del rey de castigar a quien dé auxilio o alimento al Cid. Ante la falta de respuesta de los dueños de una de las posadas a los soldados del Cid, el mismo Campeador decide bajarse del caballo y llamar a la puerta. En ese momento sale una niña indefensa y le cuenta el motivo de su encierro. El Cid entiende entonces que del Rey no va a obtener ninguna concesión.
C/COMENTARIO
El texto que se propone como comentario pertenece al Cantar del Destierro, primero de los tres cantares que componen el Cantar de Mío Cid, uno de los mejores exponentes de la épica castellana medieval. El Cantar de Mío Cid exalta la figura de don Rodrigo Díaz de Vivar, tanto en su dimensión histórica como en las circunstancias personales de la vida del héroe. LOCALIZACIÓN
El género literario al que pertenece el texto es al género narrativo, concretamente nos encontramos ante un poema épico con narrador omnisciente. En este fragmento los personajes principales son el Cid y la niña. GÉNERO
En cuanto a su estructura externa, se trata de un texto en verso, con la estructura métrica típica del mester de juglaría, es decir, tiradas de versos polimétricos con una cesura o pausa central que divide al verso en dos hemistiquios. La rima es asonante (a-a) y continua a lo largo de toda la tirada. ESTRUCTURA EXTERNA.
El fragmento escogido presenta una anécdota narrada cronológicamente que muestra la típica estructura narrativa: introducción, nudo y desenlace. ESTRUCTURA INTERNA.
El Cantar de Mio Cid exalta, como se ha señalado, la figura de Cid. Todo el texto está organizado de modo que se destaquen las virtudes del Cid como perfecto caballero medieval. Ya desde el primer momento, el autor deja claras sus preferencias por el Cid. La imagen que proyecta del rey  es la de un monarca cruel y vengativo (“el rey don Alfonso tenía muy gran saña, v.2). Por el contrario, todos los adjetivos que aparecen referidos al Cid o a sus caballeros inciden en los conceptos de fuerza y potencia : “Los de mio Cid con altas voces llaman” (v.15) y “sacó el pie del estribo, un fuerte golpe le daba” (v.18) El poeta se recrea en la escena para hacer destacar la mesura del Cid y su comportamiento caballeresco cuando aparezca la niña.
Los tiempos verbales muestran una alternancia de presente y pasado. El pasado se utiliza en el relato de la historia, mientras que los verbos en presente aparecen en el estilo directo de la niña y en algunos versos en los que el juglar “actualiza” ante su auditorio la escena: “se esconden de mio Cid, no osan decirle nada” (v.10); “Los de mio Cid con altas voces llaman” (v.15); “no se abre la puerta, que estaba bien cerrada”; “la oración hecha, entonces descabalga” (v.34) y “acampó en la glera, cuando no lo acoge nadie en su casa” (v. 36). En estos ejemplos, los verbos en presente sirven para hacer más viva la escena a los ojos de los espectadores. ANÁLISIS LINGÜÍSTICO
Por sus características de texto narrativo, encontramos poco recursos estilísticos. La seriedad de la amenaza queda de manifiesto en la enumeración acumulativa de las pérdidas que supondrá la desobediencia. Esta enumeración, además, va ganando en intensidad, es decir, se va de menor a mayor. Se perderán primero “los bienes”, “las casas”, después se producirá la pérdida de uno de los dones mas preciados del ser humano, expresada con el pleonasmo “los ojos de la cara”. La última de las amenazas resultaría, sin duda, la más terrible para la audiencia medieval, caracterizada por sus hondos sentimientos religiosos: perder “además los cuerpos y las almas” supone la muerte sin confesión, es decir, la condenación eterna. 
El texto contiene dos epítetos épicos (“Ya Campeador, en buena hora te ceñiste la espada”, v.21 y “Mio Cid Ruy Díaz, el que en buen hora ciñó espada”) que son una fórmula típica de la épica castellana y que se utilizaban para identificar inequívocamente a los personajes y como recurso mnemotécnico del juglar.
La transmisión oral por medio del canto o del recitado se muestra en la aparición de figuras retóricas relacionadas con la repetición que favorecen el ritmo. Es el caso de los elementos binarios (“los cuerpos y las almas”, “los bienes y las casas”) . FIGURAS RETÓRICAS
El fragmento escogido refleja a la perfección el modo en que el Cantar de mio Cid consigue la exaltación de un héroe popular que es presentado con todas las características propias del caballero medieval, en una escena que es una muestra de su mesura y su sentido del honor. El texto muestra también las características propias de la transmisión oral y muchos de los rasgos estilísticos de la poesía épica.

"Novelas Ejemplares" de Cervantes